• Y la luz brota tan serenamente...
      

Y la luz brota tan serenamente... (2004)

  •   Carmen Calvo
  •  Cristales y mortero sobre tabla, 100 X 200 cm

Carmen Calvo (Valencia, 1950) es una de las figuras fundamentales del arte español contemporáneo desde los años setenta. Formada en la Escuela de Artes y Oficios y en la Escuela Superior de Bellas Artes de Valencia, inició su trayectoria artística en contacto con las propuestas del Equipo Crónica y la influencia del pop art valenciano, aunque pronto desarrolló un lenguaje propio marcado por el interés en la arqueología, la recopilación y la clasificación. Tras una estancia en la Casa de Velázquez de Madrid (1983-1985) y una residencia en París (1985-1992), donde se afianzó su proyección internacional, regresó a Valencia, donde vive y trabaja. Su práctica abarca la escultura, el objeto, la instalación, la fotografía intervenida y la pintura, y se articula en torno a la memoria, la arqueología de lo cotidiano y la reactivación poética de materiales humildes: el barro, la cerámica, la escayola, los cristales, el alambre. En 1997 representó a España en la Bienal de Venecia junto al poeta Joan Brossa.

Y la luz brota tan serenamente… compone un mar horizontal sobre el que el mortero blanco actúa como fondo y como aglutinante de una constelación de fragmentos de cristal incrustados en la masa antes de su fraguado. Y es que en la obra de Carmen Calvo se dan cita diversos oficios.  El resultado, una superficie con relieve y textura que captura y refleja la luz.  Los fragmentos de cristal actúan como pequeños focos que “brotan”, en el sentido exacto del título, dispersando destellos sobre el campo blanco. La obra puede leerse como una abstracción de paisaje —el cielo, el mar, la lluvia— o como pura materialidad lumínica. El uso del vidrio roto recontextualiza técnicas clásicas de mosaico en un soporte pictórico contemporáneo, otorgando una nueva vida a materiales de desecho y conectando con la memoria. Esta práctica refleja la búsqueda constante de la artista de no perder la emoción ante el reencuentro con objetos cotidianos o fragmentados, dotándolos de un nuevo significado poético y narrativo.

Premio Nacional de Artes Plásticas en 2013, su obra figura en las colecciones del Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el IVAM, el MACBA, el Fonds national d'art contemporain de París y la Fundación La Caixa, entre otras instituciones. 

 
Paisaje
1979
 
Paisaje
1979